Collector Robert Ellison Is Transforming the Way Ceramics Are Seen at the Met and the World Over

Robert A. Ellison Jr. started collecting ceramics in the 1960s and, in the decades since, helped transform the ways that ceramics are regarded and the histories that inform different traditions throughout the ages. Сейчас, в возрасте 88 лет, Эллисон преподнес знаменательные подарки Metropolitan Museum of Art, который с 2009 года приобрел из своей коллекции более 600 произведений, охватывающих несколько веков. Его последнее пожертвование — 125 произведений современного керамического искусства в “Формы из ниоткуда: Керамика от Роберта А. Эллисона-младшего. Коллекция,” выставка и сопутствующее издание, посвященное абстрактной и непрезентационной керамике с начала 20-го века по настоящее время. По телефону с ARTnews Эллисон рассказал о переходе своего раннего интереса от живописи к керамике, о том, как он тренировал свой глаз, и каково это — отдать свои многие десятилетия’ стоимость хранения.

.

Где ты сейчас остановился?
I’m в Гринвич-Виллидж на Манхэттене, в переоборудованном здании лофта. Мы получили это место в 1990 году, так что 30 с лишним лет назад. Мой первый лофт был на улицах Гранд и Аллен. Он был хорош, потому что имел два световых люка, но это была пятиполетная прогулка, с которой я’ я рад, что мне&#8217 не приходится иметь дело сейчас. Я жил там 25 лет, но мы просто арендовали его. Мы с женой купили это место, и я думаю, что им придется встретиться отсюда ногами вперед.

Как бы Вы описали свой опыт прошедшего года блокировки?
Ну, повседневная жизнь перевернулась с ног на голову. Я думаю о себе, как о том, чтобы спрятаться под скалой. I’ не очень-то выходит. I’m 88. Я не самый старший парень на Земле, но и не самый младший.

Что, по-вашему, больше всего отличает керамику от живописи?
Я думаю о керамике как о промежуточном звене между живописью и скульптурой. Она может использовать и то, и другое, с более гибкими трехмерными формами. Люди спрашивают меня, “ Почему керамика?” И я говорю, “ Я ’ Я не знаю.” Но когда я приехал в Нью-Йорк из Техаса в 1962 году, я приехал сюда, чтобы стать художником. Я писал картины в течение 25 лет, и я не мог’ не мог получить тягу в мире искусства. Но я всегда брал перерывы в студии, чтобы выйти и поискать в магазинах керамику. Я начинал с того, что ничего не знал, так что все, что я и #8217 узнал, было самопознано. Когда я только начал это делать, в ’60-е годы не было много книг о современной керамике, так что я просто использовал свои глаза, чтобы посмотреть и попытаться выяснить, кто был интересен в том, что было сделано. Это в значительной степени направляло меня навсегда. У меня есть люди, с которыми я разговариваю, но в основном у меня нет ’ у меня нет советников, или куратора, или ассистента, или что-то в этом роде. Я’ я всего лишь один парень, делающий все это сам, лучшее, что я могу.

Robert A. Ellison Jr. на выставке “Формы из ниоткуда: Керамика от Роберта А. Эллисона-младшего. Collection.”

Как вы пришли, чтобы узнать, что вы сделали? Несмотря на то, что было’ было много книг или материалов, ты стал рейтинговым экспертом по многим художникам, чьи работы ты коллекционируешь.
</К счастью, в 1972 году в Принстоне прошла знаковая выставка американской художественной керамики. Затем, два года спустя, была представлена книга Пола Эванса и 8217 "Искусство гончарного дела в Соединенных Штатах". Они предупредили меня о том, что я’ увидел и собрал, а потом кошка вылезла из мешка. Я&#8217 собирал американскую художественную керамику, не зная, что это такое. Я пытался выяснить для себя, что интересно, а что нет, и это заняло некоторое время. В конце концов, я избавился от идеи о количестве, чтобы попасть в качество.

Когда вы начинали, знали ли вы тогда каких-нибудь коллег-художников, разделявших ваш интерес?
</Я оказал влияние на некоторых людей, которых я знал, чтобы коллекционировать керамику. Я был очень хорошим другом Милтона Резника и его жены Пэта Пэсслоффа в течение примерно двух десятилетий, и я познакомил Милтона с работой Джорджа Ор&#8217, когда открыл ее для себя. Я коллекционировал и думал, что знаю все о керамике, но в 1974 году я увидел свою первую работу Ор в антикварном магазине друга и меня просто перевернули. Это был один из его маленьких кувшинов, созданных из одного куска, который он прижимал к носику и прижимал к фланцу и вырезал отверстие для ручки. Я был очень заинтригован этим и начал углубляться в его работу. Все это было спровоцировано моим взглядом на Ор и его работу.

Джордж Е. Ор, Ваза, 1897-1900.

.

Что насчет Ohr’s работа была для вас такой созидательной?
He&#8217 стал известен, но при жизни его практически не замечали. Я пытался разгадать загадки: Какова была его мотивация? Как он мог сделать то, что сделал в Билокси, штат Миссисипи, на рубеже веков? Я пытался найти истоки его вдохновения, но так и не смог. Я изучал историю керамики и искусство, и самое близкое, что я нашел, это, возможно, русское конструктивистское произведение конца 1910-х годов. Но это было на два десятилетия позже, чем Ор.

.

Помните, сколько Вы заплатили за Вашу первую работу Джорджа Ора?
У меня где-то записано, но я думаю, что это, вероятно, 100 долларов или меньше.

Что бы похожее произведение Ohr стоило бы сейчас?
Могут доходить до $100,000, но во многом это зависит от прихоти коллекционера. Поскольку его работы не следуют какому-то определенному шаблону, он не кодифицирован, как выглядит хороший кусок Ор. Так что у каждого есть свой взгляд на то, что платить.

Как вы позже писали в своих собственных трудах на Ор, он, казалось, имел, по крайней мере, немного дурной славы в свое время…
</Он был печально известен, но никто не знал, что он прорывается в историю керамики. И если у вас нет никаких последователей или людей, которые действительно вовлечены в вашу работу, то то, что вы сделали, никуда не уйдет. Всего через несколько лет после его смерти, работа Ohr&#8217 была забыта. И так было до тех пор, пока Питер Вулкос и его работа не стали такими же непрезентабельными, но он сделал это в 1950-х годах.

Что для вас было самым характерным в Вулкосе, когда вы пришли узнать о нем?
Множество из этого связано с хронологией. Вулкос совершил свой прорыв как чрезвычайно искусный гончар на колесе, бросая кастрюли и раздавливая их вместе, и делая из них скульптуры. Там и начинает меняться идея формы, и Вулкос взял ее в центр внимания после Ohr wasn’t. К тому времени Ор был мертв около 40 лет.

Задания Арнольда Циммермана в “Фигуры из ниоткуда: Керамика Роберта А. Эллисона-младшего. Collection.”

Как развивался ваш подход к коллекционированию на протяжении многих лет?
I’m серийный коллектор. Я нахожу одну область керамики и собираю ее, понимаю и ставлю в контекст. Когда я узнаю все об этом, я перехожу к другой области. В 2009 году я подарил Метрополитену 300 произведений американской художественной керамики. Так что я’ я думаю об этой текущей выставке и книге, как о том, что пришло после этого.

Как много или мало вы живете с работами из вашей коллекции? Много ли их у вас дома?
Скопление на столешницах до тех пор, пока столешница не сможет’ больше не удерживается. Я не планирую заранее и не придумываю, что с ними делать, но, к счастью, у меня есть связи в Метрополитен, которые верят в мое видение и жаждут получить подарки за свои работы. И, к счастью, я могу себе это позволить.

Метрополитен — неплохое место для хранения вашей коллекции.
[Laughs] It’s great-it’s a satisfying end.